被全民夸赞的《小丑》，似乎有点用力过猛
放心，“没那么好看“，就是字面意思，《小丑》有点被过于追捧了。
我们先来看看这部电影的成绩：
从票房上看，10月4日《小丑》登陆美国院线，截至11月15日，《小丑》的全球票房约为9.98亿美元。
现在可以大胆的说，《小丑》将是全球首部票房破10亿美元的R级电影。
从评分上看，豆瓣9.0分，20余万人参与评价，其中超过60%的人打出5星。
而该片在IMDb上的评分也不甘示弱，8.8分的成绩，逾45万人参与点评，其中超过70%的人给出了9分以上的分数。
而更厉害的是，该片立马跻身IMDb250排行榜，位列第16名。紧随它之后的，是1999年的《黑客帝国》。
这一系列的成绩，代表着圈内外对这部电影的一致好评。
那么，我们为什么对《小丑》这么追捧？
似乎到现在为止，鲜少有看到能直接说反对意见的评价，这样的“天秀之作“是否真如它在全网狂揽的好评成绩一样，或者说，有点过誉了？
小丑算是DC体系中宝藏级的角色，但是一直也没怎么被发掘，直到2008年，克里斯托弗·诺兰的神作《蝙蝠侠：黑暗骑士》的横空出世。
其实很多人一开始是冲着蝙蝠侠去的，但最终却被希斯·莱杰扮演的小丑给吸引了。
小丑，一个似乎片头黑到片尾的角色，一个看似神经质，没有高科技，没有神力的普通人，却能处处制约蝙蝠侠，扰乱高谭市的社会秩序。
很大程度上说，是诺兰和莱杰共同赋予了小丑这个角色超越漫画之外的生命与灵魂。
因为这部电影，很多人都充满着对小丑这个角色的期待，从结果导向，来深挖小丑变坏的过程。
这应该就是全球影迷共同期待《小丑》这部电影的原始初衷。
该片在美国首映的时候，警察全副武装以防社会恐怖袭击事件发生。
本质上来说，这反映了社会对恶的普通共识。 就是人性是会变的，而且有许多不被关注的人，其实内心向往着恶的行为，用来解决现实生活中的糟糕处境。
《小丑》的出现，从影视化角度来说，是直观的呈现了人由善到恶的心理转变，而从社会文本的角度来看，是关联社会问题的直观反映。
《小丑》有意去触及社会文本研究，然后用影视化手段去表现。
然而，他陷入了一个执迷的环境，就是始终将目光聚焦在小丑个人所遭受的苦难，而简化关联社会多元层次的深度探索。
这也就是为什么《小丑》看起来并不是一个高明的剧本的原因 。纵观全球，展现主角遭受社会苦难的电影比比皆是，国产苦情剧都要比这个深刻。
单纯的将恶作为必然导向，然后以恶为参与者，这是《小丑》影视化的弱项。
具体可参考今年的韩国热门电影《寄生虫》，知名导演奉俊昊的作品，被奉为神作。
《寄生虫》和《小丑》的共同点，就是对于悲惨的表达太满。
当我们在看一部电影的时候，如果情绪完全被一种极端的感觉占据，那造成的结果就是，完全脱离了共情的机会，最终走出电影院，忘了他到底想说什么，只记得变坏了！
不过私以为，《寄生虫》还要比《小丑》好一点的地方在于，他至少有从剧情和场景的对比，将社会贫富差距有一定的展现，这至少给了观众可感知的触角。
其实《蝙蝠侠：黑暗骑士》中的小丑，并非单一性格的恶，他所诠释的，也不是“小丑=恶”这一主题，而是何为善恶！
蝙蝠侠就是正义的代表，小丑就是恶的象征？
那最终一场关乎拯救谁的抉择，蝙蝠侠终将抛弃一个人，是否就是原始的罪恶呢？
当你面临牺牲一人拯救另一人，或者牺牲一人拯救一群人的时候，此时的正义与邪恶的界限在哪？
恶，与生俱来吗？
受中华文化浸染的我们都知道，人之初，性本善。那么，那些最终与世界为敌的恶，到底来自何处？
曾经的正义代表，检察官哈维·登特在多次遭遇生离死别的打击之后，最终被彻底割裂了灵魂和肉体，成为一个双面人。
双面，就是正义与邪恶共存的天生矛盾体。
《蝙蝠侠：黑暗骑士》的精妙之处，在于他并没有完全以结果为导向。小丑这个角色，是一种象征，他带来的更多是对“善恶”的思考，以一种旁观者的角度，去引导社会层面的文本探讨。
《小丑》则不一样，恶成了一个具象的东西，亚瑟·弗莱克所遭受的生活打击，用来累积他对社会的恶念。
这个恶，就是毁灭 。无论是周遭人物对他的欺压，还是意识觉醒之后，对社会的反叛，都成了实实在在的参与者。
因此，其实看《小丑》的时候，会相对比较轻松，因为一方面结果显而易见，另一方面，造成小丑遭遇的诸多因素，过于聚焦小丑本身。
就像是小丑登台舞台，讲着一些自以为很好笑的笑话，想要打动全世界，却因为境界太高，没有挠到观众的G点。
小丑说，喜剧是主观的，但是你们这群人，却要决定什么是好笑的，什么是不好笑的。
小丑最后在喜剧节目中的一番言论，是他对世界、对不平等的社会、对充满恶意的人，一次过于饱和的表达。
这样的处理，将小丑变成了大众心中的渴望，他在荧幕上的呈现，也成了主创想要寻求多数人认可和同情的对象。
而不是一个思考的窗口。
如果单看杰昆·菲尼克斯饰演的小丑一角，并没有什么问题，甚至我很喜欢他那只要情绪激动就会大笑不止的怪病设定，还有他在台阶上的独舞。
怪病的设定，与他真实的心声形成对比，用来恰到好处地诠释他并不开心的生活。
这与他被设定为小丑的身份，以及母亲为他取的名字叫“happy”如出一辙，都是通过强烈对比，来挖掘小丑内心的世界。
而那段台阶上的独舞，无需言语。
背景是两栋旧楼耸立之下形成的夹缝，高高的台阶形成的舞台，是小丑当前最真实的处境。在夹缝中求生存，无法拥有自己的舞台，只能在湿漉漉的台阶上展示自己，也只有此刻，他才能被世界仰视。
然而，本片却要赋予小丑更多的角色责任。
1、反映社会
小丑的遭遇，包括被工作单位抛弃，被社会渣滓欺压，被女邻居嫌弃。这些是属于自身层面的打击。
往社会层面上升，小丑的诸多遭遇，是高谭市正面临着社会危机，失业、犯罪率上升、政治斗争和骗局、资本家的丑恶嘴脸以及上层社会对底层人的欺压等。
看似主题很多，但是都是浅尝辄止，就像本片掀起的那场街头小丑骚乱，试图通过全民带上小丑面具，将小丑形象转化为社会问题的代名词。
但是，这群走上街头的人，并没有过多的展现，他们承袭小丑的外形，主要矛盾来自何处，又将需要走向何种境地，似乎都没有任何思考的余地，仅仅是盲目的破坏，然后将小丑奉为精神领袖。
这一点，可以参考《搏击俱乐部》，同样是借助民众的个人情绪，创造出一个组织的故事，《搏击俱乐部》的理由显得更加充分。
同时，本片为了让小丑看起来非常惨，将身边的人塑造得完全恶贯满盈。
无论是同事，还是陌生人，无论是底层人士，还是上层名流，都对小丑抱着最大的恶意。
还是那句话，没有对比，这样的极端情绪煽动，就成了过度渲染。
而关于本片提到的市长形象，本应该有更为细致的阐述，包括他在电视上的道貌岸然与生活中的形象对照，用来反映一些政治家的丑恶嘴脸，从而延伸到社会问题的前世今生，都可进一步提升故事的深度，而不仅仅是绕着小丑的悲惨重点着墨。
而片中有一个细节，就含蓄很多。
小丑一如既往地去福利所领取药物，却被告知政府砍掉了这部分预算，以后小丑无法再来这里领药了。
这简单的一句话，将社会政治氛围变化以及政治家对民众的态度变化展露无疑。
2、反映亲情
这部分的剧情，其实主要还是用来表现小丑从善到恶的变化。
亲情，成了小丑真正放下善念的指挥棒。
一来，是疑似父亲的市长，对自己以及母亲的冷嘲热讽，打碎了他对父亲亲情的渴望。
二来，通过资料得知母亲对自己曾经的行为，小丑感觉受到欺骗，最终将母亲捂死在病床。
最后，原本备受小丑尊敬的喜剧演员，邀请他到舞台上进行公开嘲笑。在小丑心中，其实一直把他当作遗失的父爱的替代品，是一种精神支柱。在那一刻，这个支柱垮掉了。
其实对亲情的描写，也是小丑最让人动容的地方，这部分设定也完全可以单独丰富成剧情。
以小人物见社会众生，是影视人的常用做法。本片是想升华小丑的主题，让大家见证小丑的诞生，也见证社会逼疯一个人的罪恶。
因此，人人都是小丑，荧幕上的他们是。荧幕前的我们，也是。
但是主题虽好，《小丑》你有点避重就轻，跑题了啊。
-END-
一部电影，一个平行世界的故事
看完这部电影，你有什么想说的？
来自：石墨社（smshe189)
小丑微笑的背后是什么？
微笑只是个表情，与快乐无关。微笑的背后是烦心的愁怅和难以释怀的情絮！或者说微笑只是代表无所谓，对任何事都一笑了之！也或许更多的是无奈。
一个男生把头像换成小丑，说明什么？
男生他把头像换成小丑，说明他是一个很乐观的人，她喜欢搞怪呀，小丑看起来就很可笑，他可能是一个比较开朗的人吧！
以彩蛋多著称的游戏《头号玩家》，不仅量多种类也不少，到底都有哪些种类的彩蛋？
《头像玩家》这部电影中彩蛋好像很多呀，闯三关，第一关的赛跑，领的铜钥匙，依次之后第二关银钥匙，第三关金钥匙。才可以开启彩蛋，我知道的一些也有我百度的一些。
Logo彩蛋
影片的Logo本身就藏有彩蛋，注意Logo上的字母是连在一起的，组成一个简单的小迷宫，而迷宫的终点有一个蛋，呼应了影片里游戏的终点——找出彩蛋。
初见绿洲
影片开场，我们跟随韦德的视角进入绿洲时，画面穿过了游戏《我的世界》的场景，让人耳目一新。
蝙蝠侠
韦德介绍绿洲时，说玩家甚至可以与DC当家英雄“蝙蝠侠”一起攀爬珠穆朗玛峰。从隐约的黄色标志可以推断，这很可能是1989年迈克尔·基顿版蝙蝠侠！
游戏大厅
在开场的游戏大厅，出现了众多熟悉的人物，包括：
《机械战警》中的墨菲，兔八哥系列动画中的火星人马文，《早餐俱乐部》中的坏学生约翰·本德，游戏角色音速小子·索尼克，忍者神龟《守望先锋》中的猎空，还有卡通角色凯蒂猫、大眼蛙可洛比和酷企鹅结伴同行。
雷诺大叔
韦德姨妈的混蛋男友在游戏中的分身，是《星际争霸》系列中的吉姆·雷诺
光晕步枪
艾奇在“毁灭星球”中打怪，使用的武器是来自游戏《光晕》的MA5B突击步枪，全称“MA5B 单兵战斗武器系统”
毁灭星球
“毁灭星球”是80年代日本动画《百兽王》中的一个城市。
艾奇干掉几个敌人还捡到了一件战利品，来自1996年阿诺主演电影《蒸发密令》中的EM-1磁轨炮。
大东与修
大东和修出场，二人的名字来自日语单词“Daisho”，意思为“大小”，常指日本武士佩戴的大小对刀。
杀人狂杰森
戴着曲棍球面具的杰森·沃赫斯出场，但很快被大东和修切成碎片。杰森来自80年代恐怖电影《十三号星期五》，该系列已有12部作品。杰森的特点是长生不死，在每一部电影中都会被人送进坟墓，但在下一集中又会从坟墓跳出来到处杀人。
鬼王弗莱迪
艾奇以娴熟的操作秒杀了“鬼王”弗莱迪·克鲁格。弗莱迪来自80年代经典恐怖电影《猛鬼街》，他的本领是出现在小孩子的睡梦中，用长长的金属爪子把人杀死。
毁灭公爵
艾奇还击败了Duke Nukem，来自90年代同名游戏《毁灭公爵》。
星际迷航
开场的葬礼上，哈利迪的棺材与1982年《星际迷航2：可汗之怒》中史波克的黑色棺木同款，旁边的鲜花拼成了星际舰队的标志和进取号飞船的造型。
汽车竞赛
开场的赛车场景，出现了多部影视动漫作品中的著名汽车：
《马赫5号》中的主角跑车“马赫5号”
《天龙特攻队》中的GMC行动专车
《疯狂的麦克斯》的“V8拦截者”
还有来自1960年代亚当·韦斯特主演的《蝙蝠侠》电视剧的蝙蝠车
霸王龙
这也是在赛车场景中，你绝对不会忘记的霸王龙，这一段落更像是《侏罗纪公园》中的经典场景——霸王龙追赶人类的卡车。
金刚
金刚也是第一关卡赛车关卡的一重最后障碍，大猩猩从帝国大厦一跃而下的场面让人一震，这次不想援助崛起那样被人驱赶，而是人们要躲着他。
的评分也不甘示弱，8.8分的成绩，逾45万人参与点评，其中超过70%的人给出了9分以上的分数。 而更厉害的是，该片立马跻身IMDb250排行榜，位列第16名。紧随它之后的，是1999年的《黑客帝国》。
应该有更为细致的阐述，包括他在电视上的道貌岸然与生活中的形象对照，用来反映一些政治家的丑恶嘴脸，从而延伸到社会问题的前世今生，都可进一步提升故事的深度，而不仅仅是绕着小丑的悲惨重点着墨。 而片中有一个细节，就含
，其实主要还是用来表现小丑从善到恶的变化。 亲情，成了小丑真正放下善念的指挥棒。 一来，是疑似父亲的市长，对自己以及母亲的冷嘲热讽，打碎了他对父亲亲情的渴望。 二来，通过资料得知
蛋男友在游戏中的分身，是《星际争霸》系列中的吉姆·雷诺光晕步枪艾奇在“毁灭星球”中打怪，使用的武器是来自游戏《光晕》的MA5B突击步枪，全称“MA5B 单兵战斗武器系统”毁灭星球“毁灭星球”是80年代日本动画《百兽王》中的一个城市。艾奇干掉几个敌人还捡到了一件战利品，来自1996年
丑算是DC体系中宝藏级的角色，但是一直也没怎么被发掘，直到2008年，克里斯托弗·诺兰的神作《蝙蝠侠：黑暗骑士》的横空出世。 其实很多人一开始是冲着蝙蝠侠去的，但最终却被希斯·莱杰扮演的小丑给吸引了。 小丑